Wokalistka jazzowa Sarah Vaughan została słusznie okrzyknięta niezwykle utalentowaną piosenkarką i performerką, która zarabia na występach w Białym Domu i Carnegie Hall. Tak ogromny był jej wkład w Amerykę, że w 1989 roku otrzymała Nagrodę Grammy za całokształt twórczości.
Została również uhonorowana gwiazdą na Hollywood Walk of Fame. Miss Vaughan była również znana jako „Sassy” lub „Boska” odzwierciedlająca jej poczucie humoru i złośliwą seksapil, które często odmieniały jej śpiew i pokazy sceniczne.
Vaughan urodziła się 27 marca 1924 roku w Newark jako córka stolarza i gitarzysty- ojca laundressa i kościelnej wokalistki. Studiowała fortepian od siódmego roku życia, później dodając organy. Stała się tak dobra, że w wieku 12 lat została organistą w Mount Zion Baptist Church w Newark, gdzie była również solistką w chórze.
Już dobry w śpiewaniu, gry na fortepianie i organach, Vaughan odważył się przez przyjaciół, aby wziąć udział w amatorskim konkursie w Apollo Theater w Nowym Jorku. W październiku 1942 roku zdobyła pierwszą nagrodę, śpiewając „Body and Soul”.
Piosenkarka Billy Eckstine usłyszał jej występ, a sześć miesięcy po wygraniu konkursu został zatrudniony na jego podszepty jako drugi pianista i wokalista z Earl (Fatha) Hines’s big band składa się z Eckstine jako wokalista i Dizzy Gillespie i Charlie Parker jako instrumentalistów.
W następnym roku Eckstine założył własny zespół z udziałem Mr. Parkera, Mr. Gillespie’ego, Arta Blakeya i Milesa Davisa. Vaughan dołączyła do zespołu, ale po roku chciała zaserwować swoją sławę jako artystka solowa. Jej wczesne solowe nagrania, na których wykonywała takie piosenki jak „Lover Man”, w towarzystwie Parkera i Gillespie, pomogły jej ująć reputację wokalistki jazzowej.
Swój pierwszy hit miała pod koniec 1947 roku z ”Tenderly’, dla małej wytwórni Musicraft. W następnym roku jej wersja „It’s Magic”, piosenki z filmu „Romance on the High Seas”, ustanowiła ją pełnoprawną gwiazdą popu. W 1949 podpisała pięcioletni kontrakt z Columbia Records, gdzie pozostawała do 1954 roku.
W 1954 roku utalentowana piosenkarka przeniosła się do wytwórni Mercury i kontynuowała karierę jako wokalistka jazzowa. Dla EmArcy, filii jazzowej Mercury’ego, nagrywała z Cliffordem Brownem, Cannonball Adderley i członkami Count Basie’s Orchestra, wśród innych artystów jazzowych. Na etykiecie rodziców, ona również zdobył stały kolejnych trafień do końca dekady.
Dwa z jej największych sukcesów, „Make Yourself Comfortable” (1954) i „Whatever Lola Wants” (1955), z broadwayowskiego musicalu „Damn Yankees”, były piosenkami uwodzenia. Jej dwa największe przeboje to tytułowa piosenka broadwayowskiego show „Mr. Wonderful” (1956) i „Broken-Hearted Melody’ (1959).
Po 1959 roku Miss Vaughan nigdy nie miała żadnych komercyjnych hitów popowych. Ale w ciągu następnych 30 lat, jej reputacja jako wytrawny wokalista stale rosła, dzięki jej występy w klubach nocnych, na festiwalach jazzowych i coraz częściej z orkiestrami symfonicznymi w Stanach Zjednoczonych i za granicą.
Na początku lat 80-tych nagrała albumy dla Pablo, prowadzone przez producenta jazzowego Normana Granza, na których nagrała najbardziej ceniony album w swojej karierze, „How Long Has This Been Going On?”.
W 1982 roku zdobyła nagrodę Grammy za najlepszy występ wokalny jazzowy za nagranie „Gershwin Live!” w telewizji CBS.
To właśnie podczas wykonywania jej „’Misty” piosenki na festiwalach jazzowych, w tym JVC Jazz Festival w Nowym Jorku, że Vaughan mieszkał do jej sassy sobriquet, bez błędu. Uwielbiała wykonywać „Misty” w duecie ze sobą, śpiewając pierwszą połowę w swoim regularnym głosie, niż zanurzając się w dno swojego contralto, aby zrobić zabawną imitację uwodzicielskiej wokalistki.